Pourquoi Filmez-vous ? « Pour courir plus vite que le doute. Pour tenter de retrouver la grâce perdue. Pour mettre l’ennui de vivre sur liste d’attente. Parce que, les histoires, je préfère les raconter plutôt que les vivre. Parce que dans la vie, on n’a pas le final cut. Parce que Dieu est un metteur en scène dont je jalouse chaque mauvaise idée. »
François Zabaleta, cinéaste
Les Elus - Biographies et Filmographies
Aurélia Georges
Coprésidente de l’ACID Née en 1973, Aurélia Georges a été assistante de réalisation, élève de la Fémis, traductrice, enseignante, scénariste, lectrice de scénarios. Filmographie : L’Homme qui marche (2008), LM Le Fleuve Seine (2012), CM
Frédéric Ramade
Coprésident de l’ACID
Né en 1968, Frédéric Ramade est auteur-réalisateur. Son moyen métrage Ode Pavillonnaire, réflexion douce amère sur la vie en pavillon, a reçu un très bon accueil de la critique lors de sa sortie en salle en 2008. Il travaille par ailleurs sur de nombreux programmes documentaires pour la chaîne Arte, et a enseigné dans la cadre des ateliers cinéma de l’Université Paris Diderot. Filmographie sélective : Ode Pavillonaire (fiction documentaire) (50mn) Le problème avec Tom (fiction) (21mn) La libération de Chinon (documentaire) (37mn) En préparation : Équipée (LM)
Reza Serkanian
Secrétaire de l’ACID Reza SERKANIAN est né en 1966 en Iran. À partir de l’âge de 17 ans, il commence à réaliser ses premiers courts-métrages, et obtient bientôt de nombreux prix dans son pays. Il effectue des études de cinéma, et à partir de 1989, ses films obtiennent une reconnaissance au-delà des frontières de l’Iran (Festivals de Clermont-Ferrand, Vila do Conde, Bilbao, Copenhague, Sarrebruck, Amiens, etc). C’est en 1997 qu’il décide de quitter son pays où la voix d’un cinéma traditionnel semble pourtant tracée pour lui. Après 2 années à l’Académie des Beaux-Art à Amsterdam, il s’installe en France où il réalise plusieurs films de fiction et documentaires. Parallèlement, il poursuit une carrière de chef-monteur et de chef-opérateur d’image. Il a fait notamment l’image de “On ne devrait pas exister” (Quinzaine des réalisateurs - Cannes 2006) et “Les Mouvements du bassin” (Festival du film de Locarno 2012). Pour son premier long-métrage, il écrit « Noces éphémères » qui obtient le prix de meilleur scénariste en France. Il s’associe bientôt à la création d’Overlap Films, société de production déléguée de "Noces éphémères”. Filmographie Sélective 2011 Noces éphémères OVERLAP Films / Fiction / 83’ / France
2008 Ceux qui mangent le bois OVERLAP Films / Documentaire / 50’ / France
2004 L’absence d’Adrien OVERLAP Films / Documentaire / 26’ / France
2003 Retrouvailles Majorelle Harmonie Films / 35mm / 25’ / France
Philippe Fernandez
Trésorier de l’ACID Philippe Fernandez, né en 1958, a étudié l’art à l’École des Beaux-Arts et à l’Université de Bordeaux. Il a réalisé des performances multimédias, des vidéos et des installations de 1980 à 1995, intégrant régulièrement toutes sortes d’éléments audiovisuels, et présentés dans le cadre de festivals multimédias et d’expositions collectives ou personnelles (généralement sous le pseudonyme de Yuca Ferdanzen). Il se consacre depuis 1995 à la réalisation de films de cinéma, dont il a signé jusqu’à présent scénarios, réalisations, montages, musiques et bandes son. Ces films ont été montrés dans de nombreux festivals internationaux, et le long métrage est sorti en salles en 2009. Il prépare actuellement un deuxième long métrage. > Courts et moyens métrages : 1998 : Conte philosophique (La caverne) 1999 : Réflexion 2004 : Connaissance du monde (Drame psychologique) > Long métrage : 2008 : Léger tremblement du paysage En préparation : Cosmodrama Détails sur : www.philippe-fernandez.info
Fabianny Deschamps
Née en 1975, Fabianny Deschamps étudie le théâtre sous ses aspects pratiques et théoriques durant 12 ans dans des compagnies de création, puis au Conservatoire, au Cours Florent et à l’université avant de se destiner à la mise en scène. Elle débute au théâtre comme comédienne et assistante mise en scène puis au cinéma comme décoratrice et assistante réalisation avant de réaliser elle-même ses propres courts métrages, tout d’abord des travaux assimilés au vidéo art puis des fictions : Histoires de bonsaï en 2001 (35mm, 17 minutes ). Elle rencontre à l’occasion de ce film la productrice Nathalie Trafford qui produira ses trois courts métrages suivants, En mon sein (18 min, 35mm), Le grand bassin (30min, 35mm) et La lisière (18 min, 35mm) qui seront diffusés sur France 2 et plusieurs fois primés dans les festivals internationaux . Après avoir résidé longuement au Portugal et en Chine, elle est actuellement en développement de son premier long métrage New territories, avec Audimage Mirada. Parallèlement à ses activités de scénariste et réalisatrice, Fabianny Deschamps a travaillé comme lectrice et consultante en scénario pour le CNC et Canal +. Elle prépare pour 2013 une série d’installations et de performances pour la Biennale d’Art Contemporain de Porto Santo, au Portugal, ainsi qu’un projet théâtral autour d’Elena Ceausescu avec sa Compagnie les garçons perdus. www.fabiannydeschamps.com
Jean-Baptiste Germain
Jean-Baptiste Germain est né en 1976 dans la Drôme. Après de longues études universitaires en cinéma, il débute sur des tournages en tant que régisseur puis devient assistant mise-en-scène, collaborant ainsi avec des cinéastes tels que Sandrine Veysset, Pierre Jolivet, Norman Jewison, Bruno Bontzolakis, Joël Brisse, Jacques Audiard, Valérie Mréjen… Il réalise en 2007 son premier documentaire Au pays d’Orphée, faut-il se retourner ?, une approche politique du cinéma en Bulgarie. Puis il continue sa mise en image des cinématographies de l’Est avec L’Homme de fer, mémoires d’idéaux, un documentaire remontant les années Solidarnosc par le prisme du film éponyme d’Andrzej Wajda. Le film est notamment sélectionné au Figra et à Pessac. Dahomey et Le Chant du coquelicot signent ses premiers pas dans la fiction. Ils sont sélectionnés dans de nombreux festivals : Cannes, Montréal, Buenos Aires, Nice, Dignes… Jean-Baptiste vient de terminer un documentaire collectif Le Cinéma français se porte bien et écrit actuellement son premier long métrage de fiction Lukas et Violetta. Il est par ailleurs professeur associé en Arts du spectacle à l’université de Poitiers. Filmographie Au pays d’Orphée, faut-il se retourner ? (2007) L’Homme de fer, mémoires d’idéaux (2008) Dahomey (2009) Le Chant du coquelicot (2011) Le Cinéma français se porte bien (2012) (coréalisé avec Stéphane Arnoux, Aurélia Georges et Chiara Malta)
Emmanuel Gras
Emmanuel Gras est né en 1976 à Cannes. Après une licence d’Histoire, il se tourne définitivement vers le cinéma en intégrant l’ENS Louis Lumière, section Image. Diplômé de l’école en 2000, il part au Liban en tant que coopérant cinéma au Centre Culturel Français de Beyrouth et commence à travailler comme chef opérateur sur des documentaires. Depuis, il continue dans cette voie en même temps qu’il réalise ses propres films, fictions et documentaires. Filmographie : Bovines (LM Documentaire) – 62mn Soudain ses mains (CM) – 30mn Tweety Lovely Superstar (Documentaire) - 18mn Une Petite Note D’Humanité (CM) - 17mn La Motivation ! (Documentaire) - 26mn
Marion Lary
Marion Lary réalise des documentaires depuis une vingtaine d’années sur les quartiers de banlieue « Dans mon quartier je vis, je meurs », la violence conjugale « Un silence assourdissant », les demandeurs d’asile, « Ni ici, ni là-bas », l’enseignement de l’histoire, « À l’école de Louise Michel », l’expression de soi « En parler ou pas »… Elle s’engage dans l’éducation à l’image et dans la défense du documentaire et de sa diffusion en étant au conseil d’administration d’ADDOC et de l’ACID.
Gilles Porte
Directeur de la photographie sur une vingtaine de long-métrages, Gilles Porte passe à la réalisation avec le film QUAND LA MER MONTE (Prix Louis Delluc 2004, César du meilleur 1er film) qu’il co-écrit et co-réalise avec l’actrice Yolande Moreau. Il filme et photographie plus tard 4000 enfants qui ne savent ni lire et écrire dans 38 pays lors d’une démarche qui débouchera sur une série de 80 courts-métrages intitulés PORTRAITS /AUTOPORTRAITS et le long métrage DESSINE-TOI. Il vient d’achever comme directeur de la photographie le tournage de LA GRANDE BOUCLE (en cours de montage) de Laurent Tuel et prépare actuellement la réalisation du long-métrage S qui a reçu l’avance sur recettes 2011.
Christophe Cognet
Suppléant du Conseil d’Administration Études de cinéma à la Sorbonne Nouvelle du Deug au Doctorat, (recherches sous la direction de JL Leutrat). Auteur et réalisateur de films documentaires, de court métrages de fiction et d’essais filmés. Attentifs aux traces et au travail de la mémoire, sensible aux autres, ses films interrogent les formes de pouvoir et de surveillance, les mécanismes de la création et la puissance des images. Également scénariste, consultant à l’écriture pour des scénarios et auteur d’articles et d’ouvrages sur le cinéma et l’art clandestin. Filmographie sélective : En cours : La beauté, l’art rescapé des camps nazis , sortira dans les salles à l’automne 2013. 2012 Haroun, la première image , 55 min. 1° numéro de la série Repérages, le cinéma à l’épreuve du monde 2008 Les Anneaux du serpent , 45 min. 2006 Quand nos yeux sont fermés , 55 min. 2004 L’Atelier de Boris , 1 h 36 min. 2002 La Planète perdue , 51 min. 2001 Les Sentiers de Fred , 27 min. 2000 L’Affaire Dominici par O. Welles, 52 min. 1998 La Mer en colimaçon , 58 min. 1997 Gongonbili , de l’autre côté de la colline, 63 min (avec S. Jourdain) 1991 Ballade à quatre mains , 17 min.
Chiara Malta
Suppléante du Conseil d’Administration
À venir...
Qu’est-ce que l’ACID
L’ACID, Association du Cinéma Indépendant pour sa Diffusion, est une association de cinéastes qui depuis 20 ans soutient la diffusion en salles de films indépendants et œuvre à la rencontre entre ces films, leurs auteurs et le public.
La force du travail de l’ACID repose sur son idée fondatrice : le soutien par des cinéastes de films d’autres cinéastes, français ou étrangers.