Laurent va mal mais il a une boussole : l'envie de se lier aux autres. Le désir qu'il a de son prochain semble sans limite, transcende l'âge et le genre.  

Le film, comme une douce fantaisie, avance à petits pas, au gré de ses rencontres au creux de la montagne. Portés par l'élégance discrète de leur mise en scène et la justesse de leur écriture, les trois réalisateurs déploient chaque scène comme une promesse de lien, un éclat d'humanité, ne versant jamais dans l'explication ou l'effet.

Sans appuyer, ils nous montrent ainsi la fragilité de nos existences et la beauté de ce qui nous relie, faisant de chaque rencontre un petit miracle. C'est dans cette gravité légère que réside aussi l'audace du film. Loin du sociologisme régional à la mode, il donne du sens à la vie et insuffle un air de liberté dans la fiction française.

- Romain André, Idir Serghine et Pamela Varela, cinéastes de l'ACID

Laurent isn't well, but he has a compass: the urge to connect with others. This desire seems limitless and transcends age and gender.

The film, like a gentle fantasy, moves through small steps, over his encounters in the depths of the mountain. Carried by the discreet elegance of their directing and the accuracy of their writing, the three directors play each scene like a promise of connection, a burst of humanity, without ever being explanatory or artificial. 

With subtlety, they portray the fragility of our existence and the beauty of our bonds, turning every encounter into a small miracle. It is within this light solemnity that also lies the boldness of the film. Far from any trendy regional sociology, it seeks to give life meaning and inspires an air of freedom into French fiction.

« Qu'est-ce que je peux faire, j'sais pas quoi faire… » célèbre

réplique du film de Godard, Pierrot le Fou nous rappelle le

personnage principal de Laurent dans le vent. 29 ans, pas

de travail, pas de logement, pas d'argent, dépressif ; pour

réinventer sa vie et lui donner du sens, direction un nomad's

land au fin fond de la France d'aujourd'hui.

C'est un film d'une grande liberté d'écriture qui rappelle

ceux d'Alain Tanner des années 70. Au gré des rencontres,

Laurent aime et rencontre sans jugement ni explication.

Le film avance, sans lourdeur scénaristique, avec une belle

mélancolie burlesque. Le cinéma de Guiraudie, en parrain

bienveillant, n'est jamais loin, et la bonne fée du cinéma

indépendant, queen Béatrice Dalle appose sa patte dans un

second rôle aussi étrange que touchant.

Anton Balekdjian, Léo Couture et Mattéo Eustachon, issus de

la même école de cinéma, la Cinéfabrique à Lyon, et qui ont

composé le film à 6 mains, se révèlent comme trois cinéastes

d'une grande modernité, avec lesquels il faudra compter dans

le futur de nos écrans.